엄준혁 마술사 멤버쉽 52 - 열다섯 번째 달 'Change Alone'

 

 

서론

 

엄준혁 마술사의 멤버쉽 컨텐츠 <52>의 컨텐츠 리뷰이다.

 

‘52’는 구독 형태로 제공되는 카드 마술 강의 컨텐츠로, 구독료 24,000원에 매달 6개의 컨텐츠를 제공하고 있다. 5일에 한 개씩 공개되는 방식으로 진행되며, 카드 마술에 필요한 기초 동작 / 핵심 기술 / 실용적인 루틴 연출 / 연출이 만들어지게 된 과정 및 핸들링에 대한 팁 / 추가적인 아이디어와 변형 및 교훈 / 통찰 파트로 구성되어 있다.

 

영상은 누적되는 형태로 제공되기 때문에 결제 시점 기준 첫 영상부터 가장 최근 영상까지 모두 볼 수 있다. 다만 강의 특성상 앞에서 설명한 내용이나 기술을 후반부에서 다시 언급할 경우에는 짧게 정리하는 식으로 넘어가기 때문에, 기본적으로는 순차적으로 보는 것을 권장하고 있다.

 

이번에 리뷰할 내용은 열다섯 번째 달 제공 컨텐츠로, 바텀 슬립 컷 / 슬립 컷 시퀀스와 ‘Change Alone’ 연출에 대해 설명하고 있다.

 

 

기초 동작 및 기술

 

이번 달의 기본 동작과 기술에서는 'Bottom Slip Cut'과 'Slip Cut Sequence'에 대해서 다루고 있다.

 

'바텀 슬립 컷'은 이름에서 알 수 있듯, 스윙 컷 과정에서 슬립 컷을 이용해 바텀 카드를 유지하는 기술이다. 흔히 말하는 헤일로 컷 역시 이러한 계열의 기술 중 하나로, 엄준혁 마술사는 여기에서 에드 말로 마술사의 방식에 가까운 비교적 원형적인 형태를 소개한다. 약간의 'Get-ready'가 필요하기는 하지만 기술 자체는 상당히 쉬운 편이며, 한 장뿐 아니라 바텀의 여러 장으로 이루어진 패킷을 유지하는 것 역시 크게 어렵지 않다. 다만 기술 특성상 동작 초반부에 다소 취약한 순간이 생기는데, 이를 마술사의 시선과 관객의 집중을 이용해 자연스럽게 넘기는 방식이 특히 인상적이었다.

 

'슬립 컷 시퀀스'는 카드 마술을 진행하는 과정에서 특정 카드들의 위치를 유지해야 할 때 고려할 수 있는 셔플 시퀀스 중 하나이다. 방식 자체는 간단하고 익혀두어서 나쁠 것은 없지만, 개인적으로는 활용도가 그렇게까지 높아 보이지는 않았다. 본 루틴을 제외하고도 굳이 이러한 방식으로 세팅을 유지해야 하는 상황이 얼마나 자주 있을까 하는 의문이 들었기 때문이다. 물론 특정한 조건에서는 유용하게 사용할 수 있겠지만, 범용적인 기술이라기보다는 필요에 따라 꺼내 쓰는 선택지에 가깝다는 인상을 받았다.

 

 

메인 연출 - Change Alone

 

(연출이 공개되어 있지 않기에 자세한 기술은 해법 노출의 여지가 있어 최대한 비마술인 관객 입장에서 느껴지는 인상 위주로 기술한다.)

 

연출) 뒷면이 빨간 색인 덱(레드 덱)과 뒷면이 파란 색인 덱(블루 덱)을 사용한다. 먼저 레드 덱을 관객이 자유롭게 섞고, 마술사가 확인 후 카드 한장을 테이블에 뒷면으로 내려놓는다.(ex> A 스페이드) 이번엔 잘 섞인 블루 덱에서 관객이 카드 한 장(ex> 8 클로버)을 고르고, 마술사가 신호를 주면 테이블에 놓여 있던 레드백 카드가 관객의 카드(8클로버)로 바뀐다. 그 상태에서 다시 한번 블루 덱에서 관객이 카드 한 장을 새로 고르고(ex> J 하트) 다시 마술사가 신호를 주면 이번에도 레드백 카드가 다시 관객이 고른 카드(J 하트)로 바뀌어 있다.

 

엄준혁 마술사가 관심을 가져온 두 가지 카드 마술 현상, 즉 ‘완전히 고립된 카드가 혼자 변하는 현상’과 ‘두 덱을 이용한 대칭적인 구조’를 결합한 연출이다. 흔히 카드 마술에서 한 카드가 다른 카드로 변하는 ‘체인지’를 보여줄 경우, 대다수의 관객은 그것을 정말로 카드가 변했다고 받아들이기보다는 마술사의 손기술에 의해 다른 카드로 ‘대체되었다’고 생각하기 마련이다. 엄준혁 마술사는 그렇다면 어떻게 해야 관객에게 그 카드가 정말 다른 카드로 변했다고 느끼게 할 수 있을지 오랫동안 고민해왔는데(NCM 시리즈나 멤버십의 ‘Real Transformation’과 같은 연출들이 그 예시), 이번 연출 역시 그러한 고민의 연장선에 놓인 작품이라고 할 수 있을 것이다.

 

우선 연출적으로 상당히 충격적이었다. 본 연출에서는 고립된 카드의 체인지가 두 번 일어나는데, 사실 첫 번째 변화만 놓고 보면 마술인 입장에서는 물론이고 마술에 익숙한 일부 관객들에게도 이것이 ‘변화’라기보다는 ‘대체’로 인식되기 쉽다. 그런데 별다른 조작이 개입할 여지가 없어 보이는 상황에서 두 번째 변화가 일어나는 순간, 앞서 보았던 첫 번째 변화까지 다시 의심하게 되면서 놀라움이 한꺼번에 증폭된다. 단순히 같은 현상이 두 번 반복되었기 때문에 놀라움이 두 배가 되는 것이 아니라, 체감상 네 배 이상으로 커지는 느낌에 가깝다. 아마 마술인들에게는 특히 이 두 번째 순간이 더욱 강렬하게 다가왔을 것 같다.

 

사실 개인적으로 두 덱을 사용하는 많은 루틴에 대해서는 다소 회의적인 편이었다. 토탈 코인시던스 계열처럼 두 덱이라는 구조 자체가 연출의 핵심이 되는 경우를 제외하면, 두 덱을 사용한다는 사실 자체가 오히려 단점으로 느껴지는 경우도 많았기 때문이다. 물론 두 덱 사이에 생기는 일종의 심리적 간극 덕분에 기술이나 해법이 훨씬 간단해지는 경우는 많다. 하지만 그만큼의 기술적 이득을 얻는 대신, 연출적인 효과가 한 덱을 사용할 때보다 극적으로 증가하는 경우는 생각보다 많지 않았고, 무엇보다 나 같은 취미 마술사에게는 평소 덱을 두 개 이상 들고 다녀야 한다는 것 자체가 상당한 부담이기도 하다. 다만 이번 연출은 두 덱을 사용함으로써 얻는 연출적 이득이 그 불편함을 충분히 상쇄하고도 남는 루틴이었다. 그런 의미에서 내가 기존에 가지고 있던 ‘투 덱 루틴’에 대한 인식을 꽤 크게 바꿔준 작품이라고 생각한다.

 

해법적인 측면에서도 상당히 인상적이었다. 세팅 버전과 노세팅 버전이 모두 가능하며, 특히 노세팅 버전에서도 중간 과정에 여러 가지 변주가 가능하기 때문에 각자의 취향과 상황에 맞게 핸들링을 커스텀할 수 있다. 많은 사람들이 궁금해할 두 번째 체인지 역시 생각보다 기술적으로는 단순한 편이라 더욱 인상적이었다. 다만 다른 엄준혁 마술사의 루틴들과 마찬가지로, 관객의 시선이 자연스럽게 분산되는 순간을 이용해 여러 동작을 처리해야 하는 구간들이 존재한다. 따라서 단순히 기술만 반복해서 연습하는 것으로는 부족하고, 관객의 시선을 다루는 능력과 템포 조절까지 어느 정도 뒷받침되어야 제대로 된 효과를 낼 수 있을 것이다. 그런 점에서 초보자가 곧바로 시도하기 좋은 루틴은 아니라는 생각이 들었다.

 

 

추가적인 아이디어들과 통찰

 

이번 파트에서는 연출이 끝난 뒤 발생하는 상황에 대한 간단한 클린업 이야기로 시작한다. 이후 연출의 바리에이션과, 이를 바탕으로 한 변형 핸들링을 소개한다. 이전 멤버십에서 다뤘던 연출들의 요소를 가져와 흔히 ‘와일드 카드’ 루틴에서 볼 법한 형태로 확장한 구성인데, 개인적으로는 변형 버전보다는 원본 루틴 쪽이 더 깔끔하고 매력적으로 느껴졌다.

 

마지막으로 그는 마술이 다른 예술 장르에 비해 가지는 특유의 어려움, 즉 아티스트적인 면모와 엔지니어적인 면모를 동시에 요구한다는 점에 대해 이야기한다. 많은 마술사들이 이 두 역량 중 한쪽에 지나치게 매몰되기 쉽다는 점을 짚으며, 외적 현실과 내적 현실을 어떻게 조율할 것인지에 대한 방법을 제시한다. 특히 스스로를 일종의 ‘유체 이탈’하듯 한 발 떨어져 바라보는 방식과, 이를 실제 연습과 점검 과정에 적용하는 구체적인 방법을 설명하는 부분이 인상적이었다. 일부는 충분히 예상 가능한 이야기였고, 또 일부는 내게 그대로 적용하기 어려운 방법이기도 했지만, 그동안 어렴풋하게 느끼고 있던 문제를 하나의 언어와 구조로 명확히 정리해준 듯한 파트였다.

 

 

종합 및 총평

 

무엇보다 연출 자체가 상당히 인상적이었던 회차였다. 최근 몇 달간 소개된 루틴들 가운데 연출의 임팩트만 놓고 본다면 단연 최고라고 느꼈다. 앞서 이야기했듯 기존의 나는 두 덱을 사용하는 루틴을 그다지 선호하지 않았지만, 두 덱을 사용함으로써 이 정도의 효과를 만들어낼 수 있다면 필요에 따라 충분히 적극적으로 활용할 만하다는 생각이 들었다. 난이도도 그렇게까지 높지 않기에, 한동안 연습해볼 예정이다.

 

마지막 통찰 파트에서 언급한 일종의 ‘유체 이탈’에 관한 이야기 역시 인상적이었다. 단순히 마술의 기술이나 연출법을 넘어 자신이 만들어낸 마술을 어떻게 객관적으로 바라보고 점검할 것인지에 대한 이야기인 만큼, 마술을 단순한 취미 이상으로 깊이 파고들고자 하는 사람이라면 한 번쯤 꼭 들어볼 만한 파트라는 생각이 든다.