엄준혁 마술사 멤버쉽 52 - 열세 번째 달 'One Handed Exchange'

 

 

서론

 

엄준혁 마술사의 멤버쉽 컨텐츠 <52>의 컨텐츠 리뷰이다.

 

‘52’는 구독 형태로 제공되는 카드 마술 강의 컨텐츠로, 구독료 24,000원에 매달 6개의 컨텐츠를 제공하고 있다. 5일에 한 개씩 공개되는 방식으로 진행되며, 카드 마술에 필요한 기초 동작 / 핵심 기술 / 실용적인 루틴 연출 / 연출이 만들어지게 된 과정 및 핸들링에 대한 팁 / 추가적인 아이디어와 변형 및 교훈 / 통찰 파트로 구성되어 있다.

 

영상은 누적되는 형태로 제공되기 때문에 결제 시점 기준 첫 영상부터 가장 최근 영상까지 모두 볼 수 있다. 다만 강의 특성상 앞에서 설명한 내용이나 기술을 후반부에서 다시 언급할 경우에는 짧게 정리하는 식으로 넘어가기 때문에, 기본적으로는 순차적으로 보는 것을 권장하고 있다.

 

이번에 리뷰할 내용은 열세 번째 달 제공 컨텐츠로, 트위스트 컷 / 비자르 컨트롤 기술과 ‘One Handed Exchange’ 연출에 대해 설명하고 있다.

 

 

기초 동작 및 기술

 

이번 달의 기본 동작과 기술에서는 'Twist Cut'과 'Bizarre Control'에 대해서 다루고 있다.

 

'트위스트 컷'은 엄준혁 마술사가 고안한 원 핸디드 컷의 한 종류이다. 한 손으로 하는 컷 가운데서는 찰리에 컷이 가장 널리 알려져 있지만, 트위스트 컷은 핑키 브레이크를 활용해 거의 소음 없이 수행할 수 있다는 점에서 차별화된다. 평소 익숙한 원 핸디드 컷과는 방향이 다른 손동작이 일부 포함되어 있어 처음에는 다소 어색하게 느껴질 수 있지만, 핵심 동작 하나만 익히면 전체적인 난이도는 생각보다 높지 않다. 특히 브레이크 상태에서 원하는 위치를 자유롭게 컨트롤할 수 있다는 점은 패스와 유사한 장점을 가지면서도, 패스와 달리 양손을 사용할 필요가 없다는 강점이 있다. 활용도가 높은 기본기인 만큼 아직 자신만의 원 핸디드 컷이 없다면 충분히 배워둘 가치가 있는 기술이었다.

 

'비자르 컨트롤'은 패트릭 쿤(Patrick Kun) 마술사의 특정 컨트롤 기법에서 영감을 받아 만들어진 기술로, 덱 중간에 삽입된 여러 장의 카드를 한 번에 탑으로 컨트롤하는 기법이다. 처음 해법을 접하면 다소 볼드한 방법처럼 보여 '정말 이게 통할까?'라는 의문이 들 수도 있다. 하지만 적절한 맥락 속에서 사용하면 일반적인 노말 동작과 거의 구분되지 않을 정도로 자연스럽게 보이기 때문에, 일반 관객은 물론 마술을 아는 관객에게도 위화감을 주기 어렵다. 난이도 또한 비교적 쉬운 편이며, 하나의 루틴을 마친 뒤 다음 루틴으로 넘어가는 과정에서 자연스럽게 사용할 수 있다는 점도 큰 장점이다. 실전 활용도가 높은 컨트롤인 만큼 이 기술 역시 꼭 익혀둘 만한 기술이라는 생각이 들었다.

 

 

메인 연출 - One Handed Exchange

 

(연출이 공개되어 있지 않기에 자세한 기술은 해법 노출의 여지가 있어 최대한 비마술인 관객 입장에서 느껴지는 인상 위주로 기술한다.)

 

연출) 관객이 덱을 자유롭게 섞는다. 관객은 1-10 사이의 숫자를 하나 말하고(ex> 8), 해당되는 값을 가진 카드 4장을 미리 꺼내어 카드 케이스 위에 올려 놓는다. 이어서 관객은 J, Q, K, A 중 하나의 값을 말하고(ex> K), 해당되는 값을 가진 카드 4장을 꺼내어 확인 후 앞면으로 뒤집어 덱의 여러 곳에 넣어둔다. 마술사는 덱을 테이블 아래로 가져가고, 단 3초 만에 숫자카드와 영어카드의 위치를 바꿔버린다.(K장은 맨 위로 올라와 덱과 분리되고, 뒷면인 덱 속에 4장의 8만 앞면인 채로 흩뿌려져 있다)

 

마술사의 손기술을 전면에 내세운 형태의 연출이다. 빌 고든(Bill Goodwin)의 유명한 루틴에서 영감을 받아 만들어졌으며, 관객이 자유롭게 지정한 두 쌍의 포 오브 어 카인드(Four of a Kind)의 위치가 서로 뒤바뀌는 구성을 보여준다.

 

연출 자체는 개인적인 취향과는 다소 거리가 있었다. 엄준혁 마술사의 기존 루틴들이 손기술을 최대한 감춘 채 자연스러운 흐름 속에서 불가능한 현상을 만들어내는 데 초점을 맞췄다면, 이번 루틴은 마술사의 숙련된 손기술을 적극적으로 드러내는 방향에 가깝다. 실제로도 다양한 기술이 연속적으로 사용되기 때문에, 내가 평소 선호하는 연출 스타일과는 다소 결이 달랐다. 나는 손기술을 과시하는 형태보다는, 설령 고난도의 기술이 사용되더라도 그것이 마인드 리딩이나 우연, 기억, 관찰과 같은 요소 속에 자연스럽게 녹아 있는 연출을 더 선호한다. 또한 손기술을 강조하는 루틴이라 하더라도 마지막 장면의 그림이 깔끔하게 정리되는 'Systemized 4 of a Kind'와 같은 형태를 더 좋아하는 편이라, 개인적으로는 이 루틴을 실제 레퍼토리에 넣게 될 것 같지는 않았다.

 

해법적인 측면에서도 상당히 기술 중심적인 루틴이다. 그동안 멤버십에서 소개된 루틴들이 핵심 기술 한두 가지를 기반으로 연출과 구성에 무게를 두었다면, 이번에는 비교적 많은 기술들이 연속적으로 사용된다는 점에서 다소 이질적으로 느껴졌다. 각각의 기술 자체가 극도로 어렵다고 보기는 힘들지만, 사용되는 기술의 수가 많고 그중 일부는 다른 카드 마술에서는 자주 접하기 어려운 동작들이라 전체 루틴을 자연스럽게 익히기까지 적지 않은 시간이 필요하다. 특히 관객의 시선이 집중되는 순간에도 과감하게 사용해야 하는 기술들이 여럿 포함되어 있어, 단기간의 연습만으로 안정적인 퍼포먼스를 기대하기는 어렵다. 많은 연습을 거친다면 충분히 좋은 결과를 낼 수 있겠지만, 개인적으로는 그 노력에 비해 연출적인 보상이 압도적으로 크다고 느껴지지는 않았기에, 내 성향과는 다소 거리가 있는 루틴이었다.

 

 

추가적인 아이디어들과 통찰

 

이번 파트에서는 연출에 관한 이야기를 집중적으로 다룬다. 먼저 관객의 상상력을 자극해 기대감을 끌어올리고, 이를 통해 마술의 효과를 극대화하는 방법을 설명한다. 이어서 간단한 대체 핸들링만으로도 같은 마술의 연출을 전혀 다른 방향으로 변화시킬 수 있음을 보여준다. 핸들링에 따라 단순한 기술 시연처럼 보이던 내용을 보다 ‘마술다운 형태'로 바꿀 수도 있고, 엔터테인먼트적인 요소를 추가하거나 관객의 믿음과 의심을 교묘하게 유도하는 방식으로 연출할 수도 있다. 작은 핸들링의 변화만으로 전체 연출의 인상이 크게 달라진다는 점은 흥미로웠지만, 개인적으로는 해당 연출의 앞선 과정 자체가 크게 매력적으로 느껴지지는 않았기에 그 변화가 아주 인상 깊게 와닿지는 않았다.

 

마지막으로는 ‘할 수 있는 수많은 마술 중에서 어떤 마술을 선택해야 하는가’에 대해 이야기한다. 각 퍼포머의 성향과 목적에 따른 연출 선택뿐만 아니라, 캐주얼 퍼포머로서 마술을 보여주기 전후의 상황까지 함께 살펴보며 무엇보다 관객에게 집중해야 한다는 점을 강조한다. 즉, 퍼포머로서 자신의 역할과 존재감을 분명히 드러내되, 그것이 단순히 ‘내가 가진 능력을 자랑하고 뽐내는 것’에 머물러서는 안 된다는 것이다. 중요한 것은 상대방이 흥미로워할 만한 것을 보여주는 일이다. 클로즈업 마술사라면 언제나 ‘관객 역시 마술의 일부’라는 사실을 잊지 말아야 한다는 메세지가 담긴 파트였다.

 

 

종합 및 총평

 

이번 달에 소개된 연출 자체는 개인적으로 크게 매력적으로 느껴지지 않았다. 나의 손기술이 부족한 탓도 있겠지만, 무엇보다 평소 내가 추구하는 마술의 형태와는 다소 거리가 있었기 때문이다. 그럼에도 기술 파트에서 다룬 트위스트 컷과 비자르 컨트롤은 모두 흥미로웠고, 마지막 ‘더 나아가기’ 파트에서 소개된 여러 아이디어 가운데 인상적인 연출 변형법을 하나 건질 수 있었다는 점만으로도 충분히 만족스러웠던 회차였다.