엄준혁 마술사 멤버쉽 52 - 다섯 번째 달 'Sanctaa'

 

 

서론

 

엄준혁 마술사의 멤버쉽 컨텐츠 <52>의 컨텐츠 리뷰이다.

 

‘52’는 구독 형태로 제공되는 카드 마술 강의 컨텐츠로, 구독료 24,000원에 매달 6개의 컨텐츠를 제공하고 있다. 5일에 한 개씩 공개되는 방식으로 진행되며, 카드 마술에 필요한 기초 동작 / 핵심 기술 / 실용적인 루틴 연출 / 연출이 만들어지게 된 과정 및 핸들링에 대한 팁 / 추가적인 아이디어와 변형 및 교훈 / 통찰 파트로 구성되어 있다.

 

영상은 누적되는 형태로 제공되기 때문에 결제 시점 기준 첫 영상부터 가장 최근 영상까지 모두 볼 수 있다. 다만 강의 특성상 앞에서 설명한 내용이나 기술을 후반부에서 다시 언급할 경우에는 짧게 정리하는 식으로 넘어가기 때문에, 기본적으로는 순차적으로 보는 것을 권장하고 있다.

 

이번에 리뷰할 내용은 다섯 번째 달 제공 컨텐츠로, 드리블 / 타이밍 포스와 ‘Sanctaa’ 연출에 대해 설명하고 있다.

 

 

기초 동작 및 기술

 

이번 달의 기본 동작과 기술에서는 'Dribble'과 'Timing Force'에 대해서 다루고 있다.

 

드리블은 카드 마술에서 여러 목적을 지닌 기술이다. 화려한 플러리를 위한 동작으로도, 컨트롤이 없다는 인상을 주며 자유로움을 표방하는 장치로도, 나아가 실제 컨트롤을 위한 수단으로도 활용될 수 있다. 엄준혁 마술사는 이러한 드리블의 기본적인 쓰임을 바탕으로, 먼저 두 가지 기본 자세부터 짚은 뒤 드리블을 활용한 컨트롤을 중심으로 설명을 이어간다. 가장 널리 쓰이는 인조그 방식에서 출발해 블러프 패스와의 연계, 키 카드와의 연계 등 다양한 응용을 소개하는데, 특히 블러프 패스와 연결되는 부분에서는 미처 생각하지 못했던 디테일들이 인상적으로 다가왔다.

 

이후에는 드리블을 이야기할 때 빼놓을 수 없는 드리블 포스에 대해서도 다룬다. 기본적인 핸들링은 물론, 이 드리블 포스가 본질적으로 타이밍 포스와 어떤 연관성을 가지는지까지 함께 설명해 주는 점이 흥미로웠다. 마지막으로는 앞서 설명한 블러프 패스와 드리블 포스를 결합한, 일종의 '블러프 포스'를 소개하는데, 개인적으로는 이 부분이 특히 좋았다. 기존에 드리블 포스를 사용할 때 늘 아쉽게 느껴졌던 핸들링과 당위성의 문제를 어느 정도 보완해 주는 방식이었기 때문이다. 물론 단점이 전혀 없는 것은 아니지만, 앞으로 꽤 자주 활용하게 될 기술 하나를 배운 느낌이라 더욱 인상 깊었던 파트였다.

 

이어서 그는 자신의 트레이드 마크라 할 수 있는 타이밍 포스에 대해 설명한다. 엄준혁 마술사의 렉처 중 하나가 바로 이 타이밍 포스와 ‘주도권’을 중심으로 다룬 <파워 플레이>였을 만큼, 그를 떠올릴 때 자연스럽게 연상되는 대표적인 기술이기도 하다. <파워 플레이>에 대한 보다 자세한 내용은 아래 리뷰를 참고하면 좋을 것이다

 

파워 플레이 리뷰

 

이번 파트에서는 타이밍 포스 전반에 대한 개괄적인 설명을 먼저 짚은 뒤, 이번 달 루틴 ‘Sanctaa’에 사용된 형태의 타이밍 포스를 중심으로 집중적으로 다룬다. 해당 방식은 가장 보편적으로 활용되는 타이밍 포스의 형태 중 하나로, 이 원리를 이해하면 다른 유형의 타이밍 포스 역시 자연스럽게 파악할 수 있다는 점에서 의미가 크다.

 

관객에게 전달하는 지시어의 설계부터 세부적인 핸들링, 타이밍의 미묘한 조율, 그리고 아웃에 이르기까지 전 과정을 촘촘하게 풀어내며, 이전 <파워 플레이>에서 다루었던 내용에 비해 한층 간결해진 시스템 덕분에 타이밍 포스를 처음 접하는 사람도 비교적 부담 없이 접근할 수 있도록 구성되어 있다. 다만 가장 중요한 핵심은, 이전 클래식 포스에서 강조되었듯 '일반적으로는 99% 성공하고, 나머지 1%를 대비해 아웃이 존재한다', 다시 말해 '아웃은 사용하지 않기 위해 익히는 것'이라는 점을 끝까지 염두에 두는 것이다.

 

 

메인 연출 - Sanctaa

 

(연출이 공개되어 있지 않기에 자세한 기술은 해법 노출의 여지가 있어 최대한 비마술인 관객 입장에서 느껴지는 인상 위주로 기술한다.)

 

연출) 마술사는 미리 세장의 카드를 뒷면으로 내려놓는다. 그 후 마술사는 덱을 카드 뭉치로 나누어 내려놓기 시작하고, 관객이 원하는 곳에서 멈춘다. 멈춘 위치의 카드(ex. A 스페이드)와 미리 내려놓은 카드 세 장은 값이 같다.(ex. A 하트, A 클로버, A 다이아몬드) 방금 한 행동을 반복하는데, 이번에는 관객이 눈을 감고, 마술사는 덱을 앞면으로 바꿔 진행한다.(다른 관객들이 감시자 역할을 한다) 마술사는 미리 세장의 카드를 내려놓고, 앞면의 덱을 카드 뭉치를 내려놓기 시작한다. 관객이 다시 멈추라고 한 곳의 위치를 확인하면 이번에도 일치하는 결과가 나와 있다.

 

얼핏 보기에는 타이밍 포스를 두 번 반복하는 루틴처럼 느껴질 수 있지만, 이 연출의 핵심은 '관객에게 바꿀 기회를 준다'는 데 있다. 타이밍 포스를 통해 마술이 성공하고 나면, 관객이 가장 먼저 떠올리는 생각은 대개 '내가 조금 더 빨리, 혹은 늦게 멈췄다면 어떻게 됐을까?' 혹은 '마지막에 선택을 바꿨다면 결과가 달라졌을까?' 하는 의문일 것이다. 이 루틴은 바로 그 질문에 대해 흥미로운 답을 제시한다. 첫 번째 페이즈와 두 번째 페이즈 모두에서 마술사는 멈춘 지점의 두 카드, 즉 내려놓은 카드와 손 위에 남은 카드 중 어느 쪽을 사용할지 관객에게 선택권을 준다. 그리고 에퀴보크나 매지션스 초이스 없이 진행됨에도 결과적으로는 언제나 마술사가 의도한 결말에 도달하게 된다는 점이 이 연출의 가장 큰 묘미다.

 

해법적인 측면에서도 상당히 흥미로운 루틴이다. 핵심에는 엄준혁 마술사가 중요하게 여기는, 나 역시 깊이 공감하는 위대한 마술 원리가 자리하고 있는데 이것 역시 넓게 보면 '마술사가 가지는 주도권'의 연장선상에 있다고 할 수 있다. 관객에게는 분명 선택권이 주어진 것처럼 보이지만, 정작 핵심은 끝까지 마술사의 주도 아래에 있다는 점이 특히 인상적이다. 기술적인 면에서는 그동안 52 멤버쉽에서 다뤄진 여러 기법들의 총집합에 가깝다. 이번 달의 핵심 기술인 타이밍 포스를 비롯해 여러 단계의 세부 기술이 필요하며, 그 대부분은 관객들에게 보이지 않음은 물론이고 인식 밖에서 자연스럽게 이루어져야 한다. 그런 점에서 결코 만만한 난이도의 루틴은 아니다.

 

가장 인상적이었던 부분은 2번째 페이즈에서 앞면으로 진행되는 부분이었다. 이미 1번째 페이즈를 경험한 상태이기에 관객은 이후 전개를 어느 정도 예상하고 있으며, 그만큼 기존보다 선택의 중요성이 더욱 강조된 상황이다. 일반적으로 타이밍 포스에서는 선택의 중요성을 강조하지 않거나, 최소화한 상태에서 진행되기에 이렇게 이목이 집중된 상태에서, 그것도 앞면을 드러낸 채 타이밍 포스를 진행한다는 점은 나뿐만 아니라 많은 수강생들에게도 꽤나 당황스럽게 다가왔을 법하다.

 

그럼에도 불구하고 실제로 해보면 놀랍게도 뒷면으로 진행할 때보다 오히려 성공률이 더 높다는 점이 인상적이었다. 특히 마지막까지 관객에게 선택을 바꿀 수 있는 여지를 열어둔 구조 덕분에, 설령 타이밍이 다소 어긋나더라도 주변 관객들이 상황을 더 너그럽게 받아들이는 경향이 있다는 점 역시 흥미롭게 느껴졌다.

 

 

추가적인 아이디어들과 통찰

 

찬 카나스타(Chan Canasta) 마술사의 연출 스타일에서 아이디어를 출발점으로 삼아, 초기의 ‘관객이 직접 카드를 내리는 스탑 트릭’ 형태에서 출발해 현재의 'Sanctaa'에 이르기까지의 발전 과정을 설명하는 파트이다. 찬 카나스타 특유의 ‘실험’ 같은 분위기에서 출발한 아이디어가 엄준혁 마술사 특유의 보다 선명한 ‘마술’의 스타일로 변모해가는 과정이 잘 드러난 부분으로, 그 과정 속에서 어떤 고민과 선택이 있었는지, 그리고 그것들이 어떻게 지금의 형태로 정리되었는지를 단계적으로 보여준다는 점에서 인상 깊었다.

 

또한 눈을 감는 연출이 자칫 어색하게 비칠 수 있는 1:1 상황에서의 2페이즈 진행 방식과, 타이밍 포스의 실패를 크게 걱정하지 않고도 이어갈 수 있는 운영 방법 역시 함께 소개된다. 이어서 엄준혁 마술사가 여러 연출에서 꾸준히 활용해온 하나의 기법이 등장하는데, 겉으로는 전혀 컨트롤이 이루어지지 않은 것처럼 보이는 흐름 속에서 자연스럽게 카드 에드온을 수행하는 방식이다. 다양한 루틴에 유연하게 응용할 수 있다는 점에서, 개인적으로도 선호하는 접근이라 더욱 인상적으로 느껴졌다.

 

마지막으로 그는 '마술의 창작'에 관해 이야기를 한다. 뉴 도어 세미나에서 다루었던 창작이 '자신을 표현하는 법'과 '마술에서 불가능함을 제외하고 남은 것'이라는 것에 대한 보다 무겁고 본질적인 접근이었다면, 이번 파트에서는 한층 더 국소적이고 개론적인 관점에서 이를 풀어낸다. 왜 창작을 해야 하는지에 대한 질문에서 출발해, 창작을 어디에서부터 시작해야 하는지, 그리고 마지막으로 ‘목표’와 ‘현실적인 타협’이라는 세 가지 키워드를 중심으로 이야기가 전개된다. 이러한 전반적인 내용을 엄준혁 마술사 개인의 경험담과 ‘Sanctaa’ 루틴이 만들어지는 과정에 대한 설명을 축으로 풀어내어 내게는 상당히 인상적이게 와닿았다.

 

 

종합 및 총평

 

전반적으로 만족도가 매우 높은 달이었다. 드리블과 타이밍 포스에 대한 설명 역시 인상적이었지만, 무엇보다도 ‘Sanctaa’ 는 엄준혁 마술사가 별도로 발매를 고려했을 정도로 완성도가 뛰어난 연출이었다. 앞서 언급했듯 기법적인 측면에서도 지금까지의 52 멤버쉽에서 다뤄온 내용들이 집약되어 있으며, 엄준혁 마술사가 마술을 만들고 시연할 때 중요하게 여기는 요소들이 고스란히 녹아 있다. 그런 점에서 일종의 ‘사골 엑기스’처럼 느껴지는 강의였다.

 

소위 말해, 이번 달의 렉처 하나만으로도 52 멤버쉽을 구독한 가치가 전혀 아깝지 않을 정도였다. 퍼포먼스 측면에서도, 그리고 다양한 관점에서 배울 수 있는 내용의 밀도 면에서도 모두 만족스러웠던, 완성도가 높은 회차였다.